Simon Clement / Echo’s van Gaza - Een regio in beweging

Simon Clement reist als conflictfotograaf regelmatig naar het Midden-Oosten om de gevolgen van de oorlog te documenteren.

‘In Libanon bracht ik tijd door in vluchtelingenkampen. In Jordanië legde ik protesten vast van burgers die zich solidair verklaren met Gaza. In Israël fotografeerde ik jonge extremistische activisten. In Tel Aviv en Jeruzalem was ik ooggetuige van een groeiend intern protest tegen het regeringsbeleid. Ook de Westelijke Jordaanoever vormt een belangrijk onderdeel van deze reportage.

De fotoreeks bevat beelden van drie jaar werk rond de oorlog in Gaza en haar bredere impact op de regio. Het zijn beelden van conflict, verzet, rouw en veerkracht in een poging om de menselijke gevolgen van deze langdurige crisis zichtbaar te maken, ook ver buiten het directe strijdtoneel.’

    • 2 februari tot 27 februari 2026 in De Peperfabriek Antwerpen

    • 4 maart tot 30 maart 2026 in CC Ter Dilft Bornem

    • 1 april tot 4 mei 2026 in CC 't Vondel Halle

    • 6 mei tot 1 juni 2026 in GC de Zandloper Wemmel

    • 3 juni tot 31 augustus 2026 in CC De Ploter Ternat

Nini Ruiz / Still Rising … in the Space Between

Still Rising … in the Space Between - vertrekt vanuit een kritische blik op structuren van productiviteit, zichtbaarheid en nut, die niet alleen onze omgeving maar ook ons lichaam en onze beleving van tijd vormgeven. In een wereld waarin alles gericht lijkt op efficiëntie en vooruitgang, verschuift aandacht van ervaren naar functioneren.

Dit fotoproject biedt hieraan een tegenbeweging door te kiezen voor vertraging, stilte en aanwezigheid. De beelden richten zich niet uitsluitend op het onderwerp, maar op wat zich tussen de dingen afspeelt: energie, kwetsbaarheid en verbondenheid. Fotografie wordt benaderd als installatie en als ruimte voor reflectie, waarin openheid geen zwakte is maar een vorm van aandacht. De fotograaf nodigt uit om los te laten wat is aangeleerd en opnieuw verbinding te ervaren - met het lichaam, met anderen en met de natuurlijke omgeving. Weg van opgelegde vormen en maatschappelijke verwachtingen.

In deze ruimte wordt vertraging een keuze; een subtiel verzet.

    • 5 januari tot 30 januari 2026 in De Peperfabriek Antwerpen

    • 4 februari tot 2 maart 2026 in CC Ter Dilft Bornem

    • 4 maart tot 30 maart in CC 't Vondel Halle

    • 1 april tot 4 mei 2026 in GC de Zandloper Wemmel

    • 6 mei tot 1 juni 2026 in CC De Ploter Ternat

    • 5 juni tot 1 september 2026 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

Arne Desmet / Het oog van de storm

Eenzaamheid in een hyperverbonden wereld.

Is dat iets wat nog bestaat? Kunnen we nog 'alleen' zijn?

We leven in een wereld waar we constant in contact met elkaar (moeten) staan.

Met deze fotoreeks gaat Arne Desmet op zoek naar ontkoppeling, naar stilte in een wereld die nooit lijkt te zwijgen.

In de beelden wordt gespeeld met licht en beweging.

Van zwaar en hard contrast, waar alles scherp is, tot foto's die dansen en oplossen in hun omgeving.

Het oog van de storm, een windstille plek in een wereld die aan 120 kilometer per uur voorbijraast.

    • 1 december 2025 tot 3 januari 2026 in De Peperfabriek Antwerpen

    • 7 januari tot 2 februari 2026 in CC Ter Dilft Bornem

    • 4 februari tot 2 maart 2026 in CC 't Vondel Halle

    • 4 maart tot 30 maart 2026 in GC de Zandloper Wemmel

    • 1 april tot 4 mei 2026 in CC De Ploter Ternat

    • 8 mei tot 2 juni 2026 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • 5 juni tot 2 september 2026 in CC Achterolmen Maaseik

Eveline Smolders / Microchimerism

'Microchimerism' onderzoekt hoe het moederschap je transformeert – zelfs tot op celniveau. Moeder en kind blijven op vele manieren voor altijd met elkaar verbonden, en wetenschappelijke studies tonen aan dat deze verbinding niet alleen emotioneel is, maar ook biologisch en cellulair.

Het project, dat over een periode van drie jaar tot stand kwam, combineert intieme portretten, citaten van moeders en onderzoeksfragmenten. Als fotograaf, onderzoeker en psycholoog benadert Eveline het onderwerp zowel vanuit een visueel als een wetenschappelijk perspectief. 

"Het besef dat moederschap een onuitwisbaar spoor trekt, niet alleen in de fijnste vezels van je zijn, maar ook in het biologische fundament, is van een ontroerende intensiteit.

Een ronde buik priemend van onder een blouse, naakte huid in een zachte omhelzing, twee borstkolven in tegenlicht – de beelden van fotografe Eveline Smolders schetsen een verhaal van moederschap, en misschien wel vooral van transformatie, verbondenheid en groei. 

Moeders dragen bovendien sporen van het DNA van hun kinderen met zich mee. Onderzoek toont aan  dat cellen van de foetus, zelfs na een miskraam, doodgeboorte of abortus, in het lichaam van de moeder blijven circuleren.  Via de navelstreng en de placenta vinden deze lichaamsvreemde cellen hun weg naar  het moederlichaam waar ze aanwezig blijven – een fenomeen dat bekendstaat als foetaal microchimerisme."

 - Tekst door Sofie Crabbé

    • 3 november tot 28 november 2025 in De Peperfabriek Antwerpen

    • 3 december tot 5 januari 2026 in CC Ter Dilft Bornem

    • 7 januari tot 2 februari 2026 in CC 't Vondel Halle

    • 4 februari tot 2 maart 2026 in GC de Zandloper Wemmel

    • 4 maart tot 30 maart 2026 in CC De Ploter Ternat

    • 3 april tot 5 mei 2026 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • 8 mei tot 3 juni 2026 in CC Achterolmen Maaseik

    • 5 juni tot 2 september 2026 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

Jan Matthys / Kamiliteiten

Als fotograaf heb je vaak modellen nodig. Professionele modellen weten perfect wat er van hen verwacht wordt: ze doen wat je vraagt, zien er altijd goed uit en zijn ideaal om een gestileerd, ideaal beeld neer te zetten. Maar gewone mensen brengen iets anders mee: échte authenticiteit. Ze luisteren niet altijd, trekken gekke bekken en kunnen geen twee dingen tegelijk op commando – maar juist daardoor geven ze, zonder het te beseffen, hun volledige persoonlijkheid aan een beeld.

Zo ontdekten mijn collega Michael Van Den Berghe en ik in onze straat een uitzonderlijk “model”: Kamiel De Braekeleer. Kamiel was puur, ontwapenend en onvervangbaar. We gebruikten hem in de meest uiteenlopende contexten, en tientallen keren verscheen hij in magazines. Wanneer we iets wilden uittesten, stond hij altijd klaar om ons te laten baden in het licht van zijn unieke Kamielerigheid.

Onlangs hebben we afscheid moeten nemen van Kamiel. Op zijn uitvaart huilden en lachten we tegelijk, bladerden we door stapels foto’s en vertelden we verhalen over onze avonturen. We missen hem elke dag, maar gelukkig blijft hij voortleven in de vele beelden die we samen hebben gemaakt.

    • 6 oktober tot 31 oktober 2025 in De Peperfabriek Antwerpen

    • 5 november tot 1 december 2025 in CC Ter Dilft Bornem

    • 3 december tot 5 januari 2026 in CC 't Vondel Halle

    • 7 januari tot 2 februari 2026 in GC de Zandloper Wemmel

    • 4 februari tot 2 maart 2026 in CC De Ploter Ternat

    • 6 maart tot 31 maart 2026 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • 3 april tot 6 mei 2026 in CC Achterolmen Maaseik

    • 8 mei tot 6 juni 2026 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • 5 juni tot 2 september 2026 in CC Palethe Pelt

Jeroen Evens / Landscapes

Jeroen Evens (39) is freelance reisjournalist en fotograaf. Met zijn hond Pindakaas en zijn camper doorkruist hij Europa, steeds op zoek naar plekken waar de natuur overheerst en de mens slechts een voetnoot is.

In zijn werk staat verstilling centraal: de ademruimte van lege landschappen, de kracht van licht en de schoonheid van het onaangetaste. Hij zoekt plekken op waar de natuur desolaat en onaangetast is, waar ruigheid en sereniteit elkaar raken, en waar menselijke aanwezigheid nauwelijks nog een rol speelt.


Voor de reeks Landscapes. selecteerde hij foto's die de essentie van het landschap blootleggen. Deze aanpak vertaalt zich vaak in minimalistische composities, waarin ruimte, licht en structuur het beeld bepalen. Beelden die spreken in stilte – en die juist daardoor blijven hangen.

Evens’ werk verscheen in diverse reismagazines en recent werd hij bekroond met de juryprijs voor de beste landschapsfoto door Visit Limburg.

    • 1 september tot 3 oktober 2025 in De Peperfabriek Antwerpen

    • 8 oktober tot 3 november 2025 in CC Ter Dilft Bornem

    • 5 november tot 1 december 2025 in CC 't Vondel Halle

    • 3 december tot 5 januari 2026 in GC de Zandloper Wemmel

    • 7 januari tot 2 februari 2026 in CC De Ploter Ternat

    • 6 februari tot 3 maart 2026 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • 6 maart tot 1 april 2026 in CC Achterolmen Maaseik

    • 3 april tot 6 mei 2026 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • 8 mei tot 3 juni 2026 in CC Palethe Pelt

    • 8 juni tot 3 september 2026 in CC Evergem-Stroming Evergem

Jo Voets / Atomania

Welkom in de wondere wereld van ATOMANIA! Tijdens omzwervingen in de Covid-periode stuitte fotograaf Jo Voets op zijn eerste tuin-Atomium. Deze curieuze creaties, die vaak in de jaren na Expo 58 door de eigenaars gebouwd werden, zijn een volkse hommage aan de bekendste toeristische trekpleister van België. In de zoeker van zijn camera ziet Voets een ultieme liefdesverklaring aan een icoon van de modernistische architectuur, een kunstwerkje dat een alledaagse plek omtovert tot een emotioneel, surrealistisch monument.

Als Brusselaar en kind van het Atoomtijdperk voelt hij een bijzondere band met dit wonderlijke bouwwerk en die eerste trouvaille zet hem aan om meer specifiek naar zulke ‘atomyoms’ opzoek te gaan. Die zoektocht mondde inmiddels uit in z’n eerste fotoboek dat onder de titel ATOMANIA door uitgeverij Borgerhoff-Lamberigts wordt verdeeld.

Jo Voets (1958) is autodidact. Op het eind van de jaren ’80 leert hij de beginselen van de zwart-wit fotografie van een vriend ineen kraakpand aan de VUB, en spijkert die kennis wat bij met een jaartje Sint-Lukas in Brussel waar een onvoldoende voor scheikunde hem echter de das omdoet. Hij heeft een bijzondere interesse voor documentaire en straatfotografie maar maakt af en toe ook graag een (studio)portret.

    • 2 juni tot 29 augustus 2025 in De Peperfabriek Antwerpen

    • 3 september tot 6 oktober 2025 in CC Ter Dilft Bornem

    • 8 oktober tot 3 november 2025 in CC 't Vondel Halle

    • 5 november tot 1 december 2025 in GC de Zandloper Wemmel

    • 3 december 2025 tot 5 januari 2026 in CC De Ploter Ternat

    • 9 januari tot 3 februari 2026 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • 6 februari 2026 tot 4 maart 2026 in CC Achterolmen Maaseik

    • 6 maart 2026 tot 1 april 2026 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • 3 april 2026 tot 6 mei 2026 in CC Palethe Pelt

    • 11 mei 2026 tot 4 juni 2026 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • 8 juni 2026 tot 3 september 2026 in CC Gildhof Tielt

Isabel Mombaerts / Fly on the wall

“The quiet observer hears the whispers of the world.” Isabel Mombaerts (°1980) is zo’n stille getuige, een onzichtbare omstander die zich het liefst onopvallend rond haar onderwerpen heen beweegt. Door zich te verliezen in de achtergrond en scherp te observeren, vangt ze de spontane momenten die de ziel van een cultuur en haar tradities blootleggen. Haar “onzichtbaarheid” als fotograaf is niet alleen een voorrecht, maar ook een verantwoordelijkheid, één die ze met grote zorgvuldigheid draagt. Het stelt haar in staat verhalen te vertellen en de schoonheid en diversiteit van onze wereld vast te leggen en te bewaren voor toekomstige generaties. 

Mombaerts’ doorlopende project, ‘Fly on the Wall’, is zowel een kleurrijke caleidoscoop als een intieme zwart-witregistratie, die zich richt op het vangen van de essentie van het moment. Of ze nu de spontaniteit van het straatleven vastlegt, zich verdiept in documentaire verhalen, of de innerlijke essentie van een portret onthult, haar lens is een venster op diverse culturen en de gedeelde menselijke ervaring. Haar beelden zijn al jarenlang een manier om te connecteren met mensen tijdens haar (verre) soloreizen. 

Mombaerts werd reeds genomineerd en bekroond door o.a. Life Framer, Women Street Photographers, International Photography Awards en Eyeshot Magazine. Haar werken werden getoond in o.a. Bologna, Napels, Rotterdam, Brussel en New York.

    • woensdag 3 september tot maandag 6 oktober 2025 in CC 't Vondel Halle

    • woensdag 8 oktober tot maandag 3 november 2025 in GC de Zandloper Wemmel

    • woensdag 5 november tot maandag 1 december 2025 in CC De Ploter Ternat

    • vrijdag 5 december 2025 tot dinsdag 6 januari 2026 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • vrijdag 9 januari tot woensdag 4 februari 2026 in CC Achterolmen Maaseik

    • vrijdag 6 februari tot woensdag 4 maart 2026 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • vrijdag 6 maart tot woensdag 1 april 2026 in CC Palethe Pelt

    • dinsdag 7 april tot donderdag 7 mei 2026 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • maandag 11 mei tot, donderdag 4 juni 2026 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 8 juni tot donderdag 3 september 2026 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

Kjersti Nilsen/ I dream in waves

“Ik drijf in het water, de golven, mijn lichaam zachtjes heen- en weer gewiegd. Mijn haren slierten langs mijn kaken, armen wijd gespreid. De mooiste zeester. Nog net genoeg boven om de zonnestralen op mijn tepels te voelen. Op mijn neus. Mijn uitstekende tenen. En zo word ik zeewier, één met de zee. Uit de zee ontstaan. Een echo van het water, een fractal. Ook ik gedij in getijden. Het water nét zout genoeg om ons te blijven dragen.”
– dagboekfragment, I Dream In Waves

 Kjersti Nilsen is geboren in 1990 in België en is een multidisciplinaire kunstenaar. Haar creatieproces is heel intuïtief met als rode draad de wisselwerking tussen onze emotionele innerlijke landschappen en het uiterlijke universum, de kosmos. Door middel van captaties en bijbehorende associaties gaat Nilsen een dialoog aan vanuit een micro- naar een macroperspectief. Het is een onderzoek naar verbeeldende landschappen als een manier om tot onszelf te komen, de interne leefwereld beter te begrijpen, ernaar te luisteren om zo een zachte connectie te kunnen maken met onszelf, anderen en de wereld rondom.

 Kjersti Nilsen haar artistieke praktijk omvat een kruisbestuiving van fotografie, schrijven, het zintuigelijke en het lichamelijke. Ze focust haar huidig onderzoek op onderwerpen als klimaat, eco-feminisme, kritische bevraging van het antropocentrisme, intimiteit en verbeelding als helende entiteit.”

    • woensdag 3 september tot maandag 6 oktober 2025 in GC de Zandloper Wemmel

    • woensdag 8 oktober tot maandag 3 november 2025 in CC De Ploter Ternat

    • vrijdag 7 november tot dinsdag 2 december 2025 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • vrijdag 5 december 2025 tot woensdag 7 januari 2026 in CC Achterolmen Maaseik

    • vrijdag 9 januari tot woensdag 4 februari 2026 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • vrijdag 6 februari tot woensdag 4 maart 2026 in CC Palethe Pelt

    • maandag 9 maart tot donderdag 2 april 2026 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • dinsdag 7 april tot donderdag 7 mei 2026 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 11 mei tot donderdag 4 juni 2026 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 8 juni tot donderdag 3 september 2026 in CC De Brouckere Torhout

Tom Verbruggen / Rail - In het spoor van België

Als fervent treinreiziger wil fotograaf Tom Verbruggen het België tonen dat je ziet vanuit de trein. Het spoorwegstelsel vormt, meer nog dan het netwerk van autowegen, het zenuwstelsel van België. Spoorlijnen beïnvloeden hun onmiddellijke omgeving. Rond stations ontstaan bruisende buurten, de sporen brengen mensen samen, verbinden stadskernen en brengen het leven direct tot in een het hart van de stad. Verbruggen is er daarom van overtuigd dat hij met zijn verhalende beelden op en rond de trein de ‘condition Belge’ kan vastleggen.

“RAIL – In het spoor van België” is het resultaat van ruim één jaar treinreizen en mondde uit in de publicatie van een fotoboek eind 2023, uitgegeven door de hiervoor door Verbruggen opgerichte uitgeverij Tox Books. In het najaar van 2024 werd de reeks vertoond in Train World in Schaarbeek. Eerder publiceerde hij samen met Tim F. Van der Mensbrugghe in 2017 ‘In de Baan van de Ring’, een verhalend fotoboek over de Gentse kleine ring.

Tom Verbruggen (1979, Mol) is sinds een vijftiental jaar freelance fotograaf. Hij werkte voor o.a. De Morgen, De Standaard, De Tijd, Knack en Humo.

    • woensdag 3 september tot maandag 6 oktober 2025 in CC De Ploter Ternat

    • vrijdag 10 oktober tot dinsdag 4 november 2025 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • vrijdag 7 november tot woensdag 3 december 2025 in CC Achterolmen Maaseik

    • vrijdag 5 december 2025 tot woensdag 7 januari 2026 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • vrijdag 9 januari tot woensdag 4 februari 2026 in CC Palethe Pelt

    • maandag 9 februari tot donderdag 5 maart 2026 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • maandag 9 maart tot donderdag 2 april 2026 in CC Gildhof Tielt

    • dinsdag 7 april 2026 tot donderdag 7 mei in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 11 mei tot donderdag 4 juni 2026 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 8 juni tot donderdag 3 september 2026 in CC Het Perron Ieper

Erwin Acke / State of transience & Landmarks

Met “State of transience” en “Landmark” presenteert Erwin Acke twee reeksen in zijn expo. Wat beide reeksen verbindt is Ackes oog voor het zichtbaar maken van dingen die anders onopgemerkt blijven.

“State of transience” legt hij de vinger op vergankelijkheid en toont het als een proces van voorbijgaande aard. Wat lijkt op verwaarlozing, wordt weergegeven als een subtiel proces van continue verandering. Zijn zwart-witte beelden stralen rust en tijdloosheid uit en leggen de nadruk op texturen, vormen en schaduwen die anders over het hoofd gezien worden.

Met de serie “Landmark” toont de fotograaf geïsoleerde elementen in het landschap. Deze elementen kunnen variëren van gebouwen en monumenten tot natuurlijke structuren. Ze fungeren als bakens in het landschap, dienen als oriëntatiepunt voor wandelaars en reizigers en vertellen ook een verhaal over de omgeving waarin ze staan. Vaak hebben ze ook een culturele of historische betekenis. Ze kunnen symbolen zijn van een bepaalde tijdsperiode, architectonische stijl of natuurlijke schoonheid.

Erwin is lid van het fotografencollectief Zinkae uit Gent.

    • vrijdag 5 september tot dinsdag 7 oktober 2025 in CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg

    • vrijdag 10 oktober tot woensdag 5 november 2025 in CC Achterolmen Maaseik

    • vrijdag 7 november tot woensdag 3 december 2025 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • vrijdag 5 december 2025 tot woensdag 7 januari 2026 in CC Palethe Pelt

    • maandag 12 januari tot donderdag 5 februari 2026 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • maandag 9 februari tot donderdag 5 maart 2026 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 9 maart tot donderdag 2 april 2026 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • dinsdag 7 april tot donderdag 7 mei 2026 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 11 mei tot donderdag 4 juni 2026 in CC Het Perron Ieper

    • maandag 8 juni tot donderdag 3 september 2026 in CC De Steiger Menen

Elin Vermandere / Dagdromen

“Elin Vermandere verweeft poëtische foto’s tot dromerige beelden. Ze lijken waarheidsgetrouw, maar het subtiele spel van licht en schaduw onthult geleidelijk aan nieuwe verhalen.“

 Elin Vermandere is geboeid door de wereld die er niet is, maar die je wel kan zien. Reflecties op een raam, schaduwen op de grond, het spel van licht doorheen spleten van deuren of takken van bomen. 

Die wereld is ontastbaar, maar als je goed kijkt is die overal rond je. Via fotografie is het magisch dat net datgene vastgelegd kan worden wat er eigenlijk niet is. Elin maakt foto’s van alles wat haar verwondert. Vaak is dit op vluchtige momenten als ze onderweg is, als plots een schilderachtig beeld, reflectie of schaduw haar aandacht trekt.

Tijdens haar studies ging ze op zoek naar andere vormen van fotografie en kwam terecht bij de wereld van digitale fotobewerking. Ze ontdekte manieren om gelaagde foto’s te maken en zo haar eigen fictieve wereld te creëren. De werken in ‘Dagdromen’  zijn licht en dromerig, maar toch steeds verankerd in de wereld rondom je. Ze tonen een gelaagdheid in de wereld waarbij de grens wordt opgezocht van het zichtbare.

    • vrijdag 5 september tot woensdag 8 oktober 2025 in CC Achterolmen Maaseik

    • vrijdag 10 oktober tot woensdag 5 november 2025 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • vrijdag 7 november tot woensdag 3 december 2025 in CC Palethe Pelt

    • maandag 8 december 2025 tot donderdag 8 januari 2026 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • maandag 12 januari tot donderdag 5 februari 2026 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 9 februari tot donderdag 5 maart 2026 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 9 maart tot donderdag 2 april 2026 in CC De Brouckere Torhout

    • dinsdag 7 april tot donderdag 7 mei 2026 in CC Het Perron Ieper

    • maandag 11 mei tot donderdag 4 juni 2026 in CC De Steiger Menen

    • maandag 8 juni tot donderdag 3 september 2026 in Cultuurhuis Merelbeke

Ann Cools / Finding future in the forest

Als prille twintiger ontdekte Ann Cools het plezier van fotograferen en reizen. Ze bleken hand in hand te gaan: grenzen verleggen, connecteren met mens en natuur, aanwezig zijn in het hier en nu en herinneringen maken voor het leven. Fotografie werd een manier om haar gevoel van verwondering te delen, om mensen te raken met de schoonheid van onze planeet. In die schoonheid zit een onmiskenbare kwetsbaarheid vervat.

Ann Cools ruilde haar kantoorbaan in voor een jaar van exploratie, creatieve ontwikkeling en sociale impact. Ze werkte als vrijwillig fotografe voor natuurbehoudsorganisaties en verdiepte zich in storytelling. Zo ging ze onder andere op pad met het vrouwelijke ranger team van Nuraga Bhumi Institute, een grassroots initiatief voor natuurbehoud in Sumatra dat stereotypes doorbreekt en metaforische muren laat afbrokkelen.

Met deze reeks wil Cools een licht schijnen op de dynamiek tussen natuurbescherming en sociale gelijkheid, een narratief over de problematiek rond palmolie. Het is een eerbetoon aan moedige vrouwen zoals Nayla, Devi en Dwi, en het natuurlijk leiderschap van inheemse volkeren als beschermers van Moeder Natuur.

    • vrijdag 5 september tot woensdag 8 oktober 2025 in Cultuurhuis Casino Houthalen-Helchteren

    • vrijdag 10 oktober tot woensdag 5 november 2025 in CC Palethe Pelt

    • maandag 10 november tot donderdag 4 december 2025 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • maandag 8 december 2025 tot donderdag 8 januari 2026 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 12 januari tot donderdag 5 februari 2026 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 9 februari tot donderdag 5 maart 2026 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 9 maart tot donderdag 2 april 2026 in CC Het Perron Ieper

    • dinsdag 7 april tot donderdag 7 mei 2026 in CC De Steiger Menen

    • maandag 11 mei tot donderdag 4 juni 2026 in Cultuurhuis Merelbeke

    • dinsdag 9 juni tot vrijdag 4 september 2026 in CC ’t Aambeeld Aartselaar

Hua Cai-Prossé / Banana Generation

Hua Cai-Prossé maakt zelf deel uit van de eerste generatie Chinezen die in België gestudeerd hebben en die ook gekend staat als de “Banana Generation”. Een hier haast onbekende term, maar gangbaar bij Chinees-Belgische millennials.

Met haar fotografie wilt ze laten zien hoe zij eerder positief omgaat met de gekende vooroordelen, de ongemakken, het racisme… Via haar beeldtaal tracht ze haar ervaringen, haar plaats in de maatschappij, haar kijk op de zaken over te brengen en zo de kloof te dichten. Om het onbekende bespreekbaar te maken.

Het omarmt de generatie die kon genieten van een volledige westerse opleiding, terwijl het thuisfront bleef waken over het behouden van de waarden van hun afkomst. Gedreven in het opnemen en vertalen van de twee werelden, twee culturen, twee fronten en in het moeiteloos combineren van gebruiken, artistieke vormen en talen. Overal en nergens, the art of in-between. Het samenspel tussen traditie en moderniteit.

Twaalf portretten, twaalf karakters gebaseerd op een van de vier klassieke Chinese romans: De Droom van de Rode Kamer van Cao Xueqin.

    • vrijdag 5 september tot woensdag 8 oktober 2025 in CC Palethe Pelt

    • maandag 13 oktober tot donderdag 6 november 2025 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • maandag 10 november tot donderdag 4 december 2025 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 8 december 2025 tot donderdag 8 januari 2026 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 12 januari tot donderdag 5 februari 2026 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 9 februari tot donderdag 5 maart 2026 in CC Het Perron Ieper

    • maandag 9 maart tot donderdag 2 april 2026 in CC De Steiger Menen

    • dinsdag 7 april tot donderdag 7 mei 2026 in Cultuurhuis Merelbeke

    • dinsdag 12 mei tot vrijdag 5 juni 2026 in CC ’t Aambeeld Aartselaar

Ann Palmers / Wij vieren

Ann Palmers voelt zich een geboren reiziger met een onbedwingbare fascinatie voor de mens. Ze gaat voortdurend op zoek naar levenswijsheden en observeert hoe mensen dichtbij en verder weg omgaan met het dagdagelijkse of dat wat ons mens maakt.

‘Wij vieren’ gaat over haar gezin, haar man en haar twee dochters. Aanvankelijk ontstonden de beelden intuïtief, haar thuis was de plek waar ze het meest vertoefde op dat moment. Gaandeweg ging ze bepaalde beelden regisseren of beelden opzoeken die een meerwaarde betekenden in het geheel.

Met dit werk toont Ann hoe zij het leven wil vieren, in grote en kleine dingen. Nu deze beelden in Vlaanderen rondreizen, beseft ze dat ze met dit werk wilde vasthouden aan hoe ze met z’n vieren samenleefden, aan de tijd die verglijdt.

Ann Palmers (°1980) woont en werkt in Antwerpen. Haar liefde voor fotokunst groeide uit haar bezigheid als freelance journaliste waarbij ze besefte dat beelden een universeler verhaal kunnen vertellen dan enkel de Nederlandse taal die ze tot dan toe gebruikte als middel. Ze geeft nu Nederlands aan laaggeschoolde anderstaligen. Palmers blijft de combinatie van woord en beeld in haar projecten onderzoeken.

    • maandag 8 september tot donderdag 9 oktober 2025 in CC Evergem-Stroming Evergem

    • maandag 13 oktober tot donderdag 6 november 2025 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 10 november tot donderdag 4 december 2025 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 8 december 2025 tot donderdag 8 januari 2026 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 12 januari tot donderdag 5 februari 2026 in CC Het Perron Ieper

    • maandag 9 februari tot donderdag 5 maart 2026 in CC De Steiger Menen

    • maandag 9 maart tot donderdag 2 april 2026 in Cultuurhuis Merelbeke

    • woensdag 8 april tot vrijdag 8 mei 2026 in CC ’t Aambeeld Aartselaar

Ivo Toremans / Reproart

Kledingstukken van kinderen en huizen, al dan niet op het eerste zicht herkenbaar, verschijnen als lustobjecten tegen een donkere achtergrond. Vaak doorkruisen ook lichtstralen het al dan niet centrale motief.

Ivo Toremans heeft een voorliefde voor serieel werk. Hierdoor ontstaat een beeldverhaal, dat op meerdere wijzen leesbaar is, niet enkel lineair maar ook circulair, als een spel van steeds wederkerende motieven.

Toremans blijft gepassioneerd zoeken naar nieuwe procedés. Wat licht en wat chemie in een delicaat evenwicht; werk dat staat of valt met een fractie van een seconde. Het is waar vormen en gestalten alleen dan te zien zijn als het licht heeft “gekeken”.

 Ivo Toremans studeerde in de Jaren ’80 grafische vormgeving aan de Sint Lucas Hogeschool in Antwerpen. Naast zijn beroepspraktijk ontwikkelde hij als kunstenaar een eigen beeldtaal die de grenzen van de fotografie steeds weer in vraag weet te stellen. Momenteel onderzoekt hij de relatie tussen kunst en AI en in hoeverre de fotografie als medium hierdoor al dan niet beïnvloed wordt. De tentoongestelde werken zijn een combinatie van ouder en meer recent werk.

    • maandag 8 september tot donderdag 9 oktober 2025 in CC Gildhof Tielt

    • maandag 13 oktober 2025tot november 2025 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 10 november tot donderdag 4 december 2025 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 8 december 2025 tot donderdag 8 januari 2026 in CC Het Perron Ieper

    • maandag 12 januari tot donderdag 5 februari 2026 in CC De Steiger Menen

    • maandag 9 februari tot donderdag 5 maart 2026 in Cultuurhuis Merelbeke

    • dinsdag 10 maart tot vrijdag 3 april 2026 in CC ’t Aambeeld Aartselaar

Peter Van Steenwinkel / Layered Reality

In het alledaagse van de stad maakt Peter Van Steenwinkel gebruik van reflecties om een nieuwe realiteit samen te stellen, een collage van het moment bestaande uit kleuren, lijnen, vormen en onderwerpen die voor én achter zijn lens verschijnen. Dat wisselt hij af met schilderachtige stillevens die in het straatbeeld alomtegenwoordig zijn, maar doorgaans aan de aandacht van de voorbijganger ontsnappen. Het samenspel resulteert in een verhaal dat gestalte krijgt in de verbeelding van de toeschouwer.

Zelf omschrijft hij zijn foto’s als gelaagde straatfotografie, soms abstract, soms romantisch, altijd doordrongen van een vleugje nostalgie.

Eind 2015 werd hij gebeten door de fotografiemicrobe en volgde hij enkele cursussen en workshops in het buitenland, maar grotendeels is hij autodidact. Hij is gespecialiseerd in interieurfotografie en corporate portretten, maar de straat blijft een onweerstaanbare aantrekkingskracht op hem uitoefenen. Regelmatig trekt hij de stad in, op zoek naar het perfecte beeld, met Saul Leiter en Harry Gruyaert als grote voorbeelden.

    • maandag 8 september tot donderdag 9 oktober 2025 in Cultuurhuis De Gulden Zonne Hooglede

    • maandag 13 oktober tot donderdag 6 november 2025 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 10 november tot donderdag 4 december 2025 in CC Het Perron Ieper

    • maandag 8 december 2025 tot donderdag 8 januari 2026 in CC De Steiger Menen

    • maandag 12 januari tot donderdag 5 februari 2026 in Cultuurhuis Merelbeke

    • dinsdag 10 februari tot vrijdag 6 maart 2026 in CC ’t Aambeeld Aartselaar

Krist Hooghe / Langs de Leie

Krist Hooghe is geboren en opgegroeid in Kortrijk en woont nu in Menen. Bij het zoeken naar natuur en water in zijn regio kom je al snel terecht langs de Leie. De Leie is dus letterlijk en figuurlijk een leidraad in zijn leven. Krist gaat vooral op zoek naar mooie bekende en onbekende plekjes langs de Leie, vanaf de Franse grens in Wervik tot in Gent.

Wanneer hij voor dag en dauw door de velden loopt, voelt hij zich eventjes alleen op de wereld en geniet hij van de rust. Vroeg in de ochtend nodigt de Leie hem extra uit, omdat het licht dan op zijn best is, af en toe is er ook een beetje mist om het plaatje compleet te maken.

Deze elementen komen handig van pas om meer diepte in de beelden te creëren. Hij let ook op de lijnen en bochten in het landschap en maakt ook gebruik van andere elementen zoals de warmere kleurtinten tijdens de zonopkomst en ondergang.

Een voorbijrijdende fietser of boot zorgen vaak voor een extra element om het beeld af te maken. Met deze reeks wil hij tonen dat je niet naar het buitenland moet gaan om prachtige beelden te maken maar dat het in onze streek ook best mooi kan zijn.

    • maandag 8 september tot donderdag 9 oktober 2025 in CC De Brouckere Torhout

    • maandag 13 oktober tot donderdag 6 november 2025 in CC Het Perron Ieper

    • maandag 10 november tot donderdag 4 december 2025 in CC De Steiger Menen

    • maandag 8 december 2025 tot donderdag 8 januari 2026 in Cultuurhuis Merelbeke

    • dinsdag 13 januari tot vrijdag 6 februari 2026 in CC ’t Aambeeld Aartselaar